Entrée libre sur réservation
L’Estomac dans la peau est né d’un travail de recherche autour de la création d’un univers artistique et des performances, dans un stage avec l’artiste argentin Rodrigo García et son vidéaste Ramon Diago.
« Je voulais raconter les histoires de ma peau, de mon ventre. »
Sur sa peau, son visage, viennent naître des personnages.
Les femmes qui se dessinent lentement, sont monstrueuses, magiques, ou mystérieusement fantasmées d’un lointain voyage.
Leur apparition est ritualisée par la construction et la déconstruction répétitive de masques peints. Elle prépare ses couleurs, et les applique au pinceau ou avec les doigts, se lave parfois sagement, parfois salement…
Et puis, la même voix nue qui accompagne chaque personnage et raconte des histoires de ventre. Saupoudrées de vidéos performances, d’hymnes à la nourriture, et de performances qui donnent faim. On parle de la faim comme d’un désir amoureux inassouvi. Sur le plateau, c’est une crise de boulimie où couleurs, images et voix se percutent pour un plat résistant. Une expérience théâtrale, où l’on suit l’actrice seule avec curiosité dans ses métamorphoses et ses digestions émotionnelles.
Saison 19/20
L’Estomac dans la peau
Lecture / performance
Rébecca Chaillon
Théâtre Sorano
Durée 45 min.
Présenté avec Le Quai des Savoirs
Entrée libre sur réservation
L’Estomac dans la peau est né d’un travail de recherche autour de la création d’un univers artistique et des performances, dans un stage avec l’artiste argentin Rodrigo García et son vidéaste Ramon Diago.
« Je voulais raconter les histoires de ma peau, de mon ventre. »
Sur sa peau, son visage, viennent naître des personnages.
Les femmes qui se dessinent lentement, sont monstrueuses, magiques, ou mystérieusement fantasmées d’un lointain voyage.
Leur apparition est ritualisée par la construction et la déconstruction répétitive de masques peints. Elle prépare ses couleurs, et les applique au pinceau ou avec les doigts, se lave parfois sagement, parfois salement…
Et puis, la même voix nue qui accompagne chaque personnage et raconte des histoires de ventre. Saupoudrées de vidéos performances, d’hymnes à la nourriture, et de performances qui donnent faim. On parle de la faim comme d’un désir amoureux inassouvi. Sur le plateau, c’est une crise de boulimie où couleurs, images et voix se percutent pour un plat résistant. Une expérience théâtrale, où l’on suit l’actrice seule avec curiosité dans ses métamorphoses et ses digestions émotionnelles.
Texte et performance Rébecca Chaillon Dramaturgie et assistanat Louise Dudek Création sonore Elisa Monteil et Raphaël Mouterde Création lumière Jérôme Bertin Mise en page texte projeté et vidéo Ramon Diago Œil extérieur et scénographie Nathalie Hauwelle Développement/Production Mara Teboul – L’Œil écoute.
Texte lauréat de l’Aide à la création et ayant reçu l’aide au montage du Centre National du Théâtre.
Création soutenue par la DRAC et la Région Picardie, le Centquatre-Paris, La Ferme du Buisson scène nationale de Marne-la-Vallée, la Ville de Beauvais, la Ville de Creil, la Ville de Balagny-sur-Thérain, la Maison du Théâtre d’Amiens, le Théâtre de Chambre- 232U à Aulnoye-Aymeries.